Kresba (21, 3 x 16, 5 cm): malý nahý Herkules zápasí se dvěma hady pod přístřeškem z látky upevněné na kmen stromu. V průhledu sedící krávy a ležící postava., Prag um 1600#, II, č. 628 s. 163-164., and Herkulův čin první čin (srov. Exemplum: Herkules a hadi) je podrobně popsán v Theoritových Idylách (24). Sadeler výjev umístil ven, na pastvu, navíc se odehrává ve dne, jinak se však držel Theokritova podání v tom, že zobrazil Herkula, jak drží hady těsně pod krkem. I v zobrazení Herkula Sadeler poměrně věrně reprodukoval antický řecký ikonografický typ známý ze soch ve florentských Uffizi a v Turíně. Sadeler nekopíroval ani jednu z nich, ale obě mají s jeho kresbou společné to, že Herkules má zdviženou svojí pravou ruku s hadem a dívá se opačným směrem, na hada kterého drží v levé ruce u země. S florentskou sochou má kresba společné to, jak had ovíjí Herkulovu vztyčenou pravici. S turínskou sochou kresbu spojuje natažená levá noha Herkulova, okolo níž se had ovíjí, Sadeler tuto sochu mohl znát z de'Cavalieriho publikace (Cavalieri 1594, obr. 39, srov. Ashby 1920, s. 151, on-line: http://catalogue.ulrls.lon.ac.uk/search~S24?/tAntiquarum+statuarum+urbis+Romae/tantiquarum+statuarum+urbis+romae/1,2,2,B/l856~b2238029&FF=tantiquarum+statuarum+urbis+romae&1,1,,1,0/indexsort=-).
Kresba (38, 8 x 32, 3 cm): nahý Herkules (kyj přes rameno) odchází a ukazuje dozadu na mrtvého Nessa, vedle Herkula jde nahá Déianeira, oběma rukama ho objímá. Vpravo zezadu zobrazený odcházející Herkules s kyjem a Déineira, ale není to zrcadlový obraz, Herkules ženu objímá okolo zad., Prag um 1600#, II, č. 669 s. 193., and Patrně se nejednalo o přípravnou práci k nějakému dílu, ale samostatná studie.
Kresba (14, 6 x 19, 8 cm): Múzy sedí v přrodě, zpívají a hrají hudební nástroje (zleva doprava: přenosné varhany, loutna, cembalo, kniha not, flétna, violoncelo, které nedrží mezi koleny, jak bylo tehdy obvyklé, ale vedle sebe). Napravo sedí naslouchající Pán (kozí nogy, rohy) se syringou v ruce, za ním další Faun. Vozadí socha Pegasa na podstavci, vpravo nahoře sedí Apollón hraje na lyru, vedle něj nalevo sedí pastýř (pastýřská hůl) a napravo sedí Ceres (koruna z obilí na hlavě, srp). V levém dolním rohu lyra, triangl, trubka, housle a košík s ovocem. Na oblacích nahoře Minerva (přilba, kopí) a olympská božstva, nad Minervou letí putto s věncem. zprava přilétá Pegas., Fučíková 1997#, IV/197., and Vianen se odchýlil od Ovidiova líčení Mienrviny návštěvy na Helikónu (Proměny 5, 254-268) a přítomnost Pána, Apollóna a Ceres ukazuje, že se jedná o alegorický výjev. Putto věnčící Minervu ukazuje, že hlavní postavou je bohyně moudrosti a vědění a celý výjev hje třeba chápat jako oslavu Zlatého věku hojnosti a rozkvětu umění pod Minervinou zášťitou.
Kresba (20, 8 x 39, 1 cm): Minerva (přiba, pancíř, štít, kopí) sedí uprostřed devíti Múz, jedna hraje na loutnu. V popředí personifikace řeky (kormidlo a nádoba s vytékající vodou). Výjev se odehrává na lesním palouku, nohoře uprostřed Pégasos., Prag um 1600#, I, č. 258 s. 377-388., and Obdobná kompozice, ale s Apollónem, je na kresbě v Berlíně (KdZ 23330), která vznikla ve stejné době.
Kresba (18, 3 X 12, 9): Minerva (přilba) stojí opřená o pařez, ruku na štítu malířského cechu sv. Lukáše, v levici palmový list, v pravici malířskou hůlku., Prag um 1600#, II, č. 645 s. 175-176., and Oslava malířství jako svobodného umění.
Mědiryt: Minerva (přilba) vede za ruku Malířství (odhalená ňadra), v levici paletu se štětci a malířskou hůlkou. Seshora k Malířství slétá putto s věncem a palmovou ratolestí. Minerva ukazuje dopředu, na skupinu personifikací svobodných umění, v horní řadě je Hudba (flétna), Rétorika (caduceus), Aritmetika (počítá na prstech) a Múza hvězdářství, Úraníá (sférický astroláb). V dolní řadě je Dialektika (čte v knize), Gramatika (píše), a Geometrie (globus a odpichovátko). V pozadí je antická architektura v korintském řádu se sochou odpočívajícího Herkula opřeného o kyj, pod ní (za Malířstvím) je antické ženské torzo, symbol sochařství, vedle torza leží sochařská palice a dláto., Vignau-Wilberg 1997#, 179-180., Fusenig 2010#, č. 51, s. 175., and Obdobné téma zpracoval Aachen na kresbě z druhé poloviny 90. tých let 16. století (Brno, MG, Aachen, Minerva uvádí Malířství na Parnas), která je dávána do souvislosti s Majestátem císaře Rudolfa II., který roku 1595 povýšil malířství z řemesla na umění. Skutečnost, že stejný námět najdeme na Aachenově kompozici, která je věnována bavorskému vévodovi Fučíková vysvětluje tím, že Aachen namaloval nejprve obraz pro císaře Rudolfa II., jehož druhou verzi věnoval bavorskému vévodovi (Umění 55, 2007, 75-79). Z dedikace bavorskému vévodovi vyplývá, že téma povýšení malířství mezi svobodná umění bylo okolo roku 1600 univerzálně použitelné. Obraz stejného námětu signovaný Aachenem je ve sbírce barona Bondeho na švédském zámku Eriksberg (Jacoby 2000, 161–164). .
Kresba perem (13, 5 x 9, 6 cm), Vpravo nahý Merkur, klečí, je zobrazen jako umělec (v ruce malířská hůlka a svitek), vlevo Minerva, která jej věnčí. Vpravo dole atributy umění (sochařská busta, trubka)., Fučíková 1997#, I/279., and Patrně stránka z památníku (Stammbuch, album amicorum (?), oslava malířství jako svobodného umění. Tématem může být také Merkur jako ochránce umění.
Neptun (vousy, vlající plášť) poklekl pravým kolenem na hřbet mořské stvůry a oběma rukama uchopil zezadu nahou Kainis, která zoufale zdvihá pravou ruku nahoru a odklání hlavu od Neptuna. Za stvůrou je vidět horní konec trojzubce. Jupiter má mezi nohama vztyčený ocas stvůry, což mohla být žertovná narážka na přirození (v Němčině stejně jako v češtině vulgární výraz pro membrum virile), které v mýtu hraje klíčovou roli., Kaufmann 1988#, 250/ 20.4., and Spranger byl jmenován dvorním malířem císaře Rudolfa II. v roce 1581. Ztracený obraz zobrazující Neptuna a Kainis (č. 1214 z inventáře z roku 1621, asi ze série Lásky bohů) byl patrně první dílo, které umělec vytvořil po vstupu do císařských služeb. Rytina Jana Sadelera byla provedena podle Sprangerovy kresby, která byla patrně přípravnou prací ke ztracenému obrazu, nebo k Sprangerově soše v soukromém majetku v Německu.
Kresba (25, 4 x 19, 6 cm): nahý Neptun (vousy, trojzubec, plášť na ramenou) jede na moři na voze taženém mořským koňským spřežením, vedle něj polonahá Venuše s Amorem (šíp). Za vozem Tritóni troubící na mušle. Nad dvojicí letí putto s věncem, nahoře na oblaku prázdný Venušin vůz tažený párem labutí, v pravém horním rohu putto sypající květiny., Prag um 1600#, II, č. 644 s. 175., and Kresba má obdobnou kompozici se Sprangerovým obrazem Triumf Neptuna a Thetidy z doby okolo roku 1585 (Cambridge, Mass.).
Kresba černou křídou, 37, 9 x 25, 9 cm: Pan (kozí nohy, rohy, ztopořený úd) sedí vedle Dafnida držícího v ruce syrinx, kterou mu Pan přes jeho protesty bere., Fučíková 1997#, I/193, and Císař Rudolf II. poslal Heintze do Itálie, aby tam pro něho zaznamenal "nejkrásnější antiky", číslice 4 připsaná na kresbě vpravo dole ukazuje, že toto byla patrně třetí kresba s nějakého většího souboru. Ve vídeňské Albertině je rovněž kresba podle sochy stojícího satyra s pantherem (inv. 3321) a podle sochy známé jako Pothos (inv. 466). Kresba reprodukuje slavné antické sousoší Pana učícího Dafnida hrát na syrinx (Plin. nat. 36, 35 uvádí omylem Pana a Olympa), které existovalo v celé řadě antických římských kopií. Z nápisu na podstavci vyplývá, že Heintz sousoší nakreslil podle exempláře ve sbírce kardinála Cesiho. Sousoší je dnes v Palazzo Altemps, ale vypadá trochu jinak. Dochované kresby z 16. století (Giovannantonio Dosi a další) ukazují, že Heintz nakreslil původní podobu památky, jejíž jednoznačně erotický charakter byl při pozdější restauraci potlačen. Dafnidovi byla vyměněna hlava, která byla nahrazena hlavou Apollónovou, a zmizelo také odmítavé gesto jeho pravé ruky. Pan měl rovněž až donedávna přirození zakryté fíkovým listem.